Особенности обучения хореографии детей подросткового возраста

Введение

Танец – вид искусства, в котором средством создания художественного образа являются движения, жесты, позы танцовщика. Синкретичность танцевального искусства подразумевает развитие чувства ритма, умение слышать и понимать музыку, согласовывать с ней свои движения, одновременно развивать и тренировать мышечную силу корпуса и ног, пластику рук, грацию и выразительность.
Занятия хореографией дают физическую нагрузку, равную сочетанию нескольких видов спорта. Используемые в хореографии движения, прошедшие длительный отбор, оказывают положительное воздействие на здоровье детей.
Воспитание танцевальной культуры у старших подростков представляет собой чрезвычайно актуальную педагогическую задачу, связанную с ориентацией на современное понимание культуры, формирование ценностного отношения у подрастающего поколения к эстетическим и этическим идеалам, вкусам, предпочтениям в хореографическом виде деятельности, где концептуальные подходы способны усилить эффективность этого процесса.
Танцевальная культура характеризуется эмоциональным переживанием и любовью к искусству, вырабатывает тип поведения, внутреннюю культуру личности. Создавая условия для формирования у обучающихся основ танцевальной культуры, занятия хореографией способствуют реализации моральных стимулов (мотивация, общественное мнение, ориентация на будущую профессию).
Анализируя любую систему танца (классический танец, народный танец и др.), можно четко выделить определенный набор движений, которые свойственны только данной системе. Особенно это прослеживается в системе классического танца, в которой сложился веками отшлифованный зафиксированный «язык» движений.
В современном танце также есть свой «язык», техника, система обучения, которые в настоящее время развиваются, шлифуются, приобретают новые формы. Современный танец – это самостоятельная форма искусства, где по-новому соединились движения, музыка, свет и краски, где тело обрело свой полнокровный язык.
Социально-экономические и культурные перемены в обществе повлекли за собой изменения в танцевальном искусстве. XXI век принес с собой новую, более сложную технику и другое отношение к хореографическому искусству.
Актуальность темы исследования обусловлена тем, что в современной педагогической теории и практике хореографического искусства, тем более в танцевальной хип-хоп культуре, проблема развития акробатических способностей и навыков достаточно значима.
Акробатические и хореографические способности тесно связаны с совершенствованием специализированных умений и навыков в хип-хоп танцах. Развитию акробатических способностей способствует систематическое разучивание определенных физических упражнений, новых усложненных движений, а также тренинг, требующий мгновенной перестройки двигательной активности.
Поэтому, формирование хореографических и акробатических умений и навыков является наиболее эффективным для развития координации, физического развития танцоров, специфики профессионального танцевания танцев в стиле хип-хоп, а также для их исполнения. Для участия в танцевальных «батлах», то есть конкурсах и соревнованиях.
Разнообразие современных стилей и направлений музыки хип-хоп не позволяют выделить конкретно танец хип-хоп, правильнее будет называть «танец в стиле хип-хоп» или танцы хип-хоп культуры. Каждый новый стиль хип-хоп танца приобретает и заимствует черты родственных и приплюсовывает «удобную» хореографию не родственных направлений.
Любители данного танцевального направления утверждают, что хип-хоп больше похож на образ жизни, нежели на сам танец. Такое утверждение особенно распространено среди афроамериканцев, которые и стояли у истоков зарождения хип-хоп культуры.
Исходно, организация хип-хоп движения имела целью создание альтернативного варианта досуга для чернокожих граждан, не допуская их выбора в пользу криминального пути. Направленность хип-хоп культуры ориентирована на спортивную акробатику, способствующую трансформации агрессивной энергии и проявлений молодого поколения в доброе и положительное течение.
Мультитехничность и открытость хип-хопа для экспериментов и импровизации вызывает серьезную проблему классификации по стилям, техникам и направлениям. В настоящее время существует множество направлений, стилей исполнения танца, взаимосвязанных с акробатическими трюками.
В последние годы все активнее акробатические элементы входят в современную хореографию. Появляются очень сложные танцевальные номера с акробатическими поддержками, прыжками, где от исполнителей требуется более высокая физическая подготовка.
Проблема методов, средств, приемов развития умений в рамках хип-хоп стиля продолжает оставаться важной в процессе подготовки танцоров.
Степень разработанности проблемы. В сфере хип-хоп танца свои научные труды писали исследователи культурологии, философии, эстетики и хореографии, в частности А.В.Амашукели, Т.А. Григорьянц, М.С. Каган и др.
В области хореографической и танцевальной педагогики выделяются работы С.В. Орловой, Г.Н. Пономарева, А.П. Родичкина, Е.Г. Салимгареевой и др.
Проблематика возрастной педагогики исследуется в работах Е.В. Ленской, А.О. Савинкина, Д.Е. Сохаревой, и многих других отечественных исследователей.
В публицистических изданиях отмечены работы Т.М. Лебедева в части изучения техники хип-хоп танца как одной из форм хореографического искусства, Е.С. Поповой (история развития спортивного танца), О.В. Реутовой и Е.Л. Григорьевой (отмечаются специфика акробатики).
В работе использованы научные труды и лекционный материал педагогов департамента социально-культурной деятельности и сценических искусств института культуры и искусств МГПУ Г.И. Грибковой, Г.В. Ганьшиной, О.И. Киселtвой, М.Г. Кайтанджян, И.Д. Левиной, Э.И. Медведь,Н.А. Опариной, Н.Г. Пановой, В.И. Портникова, И.В. Смирновой, С.Ш. Умеркаевой, в сфере хореографического искусства А.О. Волковой, О.В. Ершовой, Е.П. Мельниковой, У.В. Недельницыной.
Цель исследования: научное изучение и теоретическое обоснование, разработка учебной программы «Хип-хоп», а также создание хореографической композиции подросткам в стиле «хип-хоп».
В соответствии с целью были определены задачи исследования:
• Рассмотреть понятие «хип-хоп» и историю происхождения танца;
• Охарактеризовать психофизические особенности подростков;
• Изучить вопросы развития хореографических способностей у подростков на занятиях направления «хип-хоп»;
• Провести анализ содержания учебной программы «Хип-хоп» и организационно-педагогические условия реализации программы «Хип-хоп»;
• Описать создание хореографической композиции подросткам в стиле «хип-хоп».
Предметом работы является преподавание Хип Хоп танца.
Объектом исследования является преподавание Хип Хоп направления среди подростков и тем самым развитие субкультуры хип-хоп у молодежи.
Новизна исследования состоит в определении понятия и специфики «хип-хоп танец», с выделением возрастной специфики участников танцевальной студии с теоретическим обоснованием программы по формированию умений и навыков участников студии хип-хоп танца. Данное научное исследование и авторская разработка может быть методологическим пособием для педагогов-хореографов, работающих в хореографических, танцевальных, спортивных, и других творческих развивающих коллективах, где осуществляется работа с детьми различных возрастных категорий.
Структура исследования: работа состоит из введения, двух глав, заключения и списка использованной литературы.
 
Глава 1. Теоретические аспекты обучения стиля «хип-хоп», как средство формирования начальных хореографических навыков подростков

1.1. Понятие «хип-хоп» и история происхождения танца

Самостоятельное культурное направление, получившее название хип-хоп (в оригинальном звучании – «hiphop», что в переводе на русский имеет значение «прыг-скок»), возникло в США во 2-ой половине прошлого столетия. Общее понятие объединяет в своем содержании несколько различных аспектов, а именно: эмсиинг (англ. MCinq), диджеинг (англ.DJinq), брейкинг (англ. breaking), граффити (англ. graffitiwriting) иknowledge.
Мнения о конкретной дате возникновения указанного направления разнятся. Так, отдельная версия называет годом его образования 1969 г., тогда как иные источники говорят о другой дате появления этого понятия –12 ноября 1974 г., когда родоначальник рассматриваемой субкультуры ввел термин «хип-хоп», в который вошли: особые танцы, музыка, граффити, специфический стиль одежды, а также самостоятельная философия жизни.
Основателем такого направления являлся А. Бамбаатаа . К хипхопу Бамбаата пришел после знакомства с различными африканскими племенами. В своем путешествии по Африке он перенимал у аборигенов оригинальные этнические ритмы и танцевальные движения.
В свою очередь, хип-хоп танец представляет собой отдельное специфическое направление, фундаментальную базу которого составляют три ключевых понятия. Первым из таких понятий является «грув» (в оригинале – groove, что в переводе на русский означает кач, ощущение танцором музыки); второе понятие звучит как «баттл» (в оригинале – battle,что в переводе на русский означает битву). Третьим понятием выступает «фристайл» (что в переводе на русский означает импровизацию).
Дифференциация хип-хоп танца выделяет несколько ведущих типов.
Прежде всего, речь идет об олд-скул (в оригинале – oldschool). Иными словами, это изначальный тип, т. н. «старая школа». Данный тип объединяет в себе: поппинг (в оригинале – poping), локинг (в оригинале – locking), брейкинг (в оригинале – breaking). Вторым типом выделяется нью-стайл (в оригинале – newstyle). Несмотря на его организацию на основных принципах старой школы, здесь одновременно присутствуют новые составляющие, пришедшие из джаза, рэгги и пр. Сейчас современные танцоры умело смешивают разные направления хип-хоп танца, получая уникальный микс: так рождаются новые хореографические элементы и авторские тренировочно-обучающие программы.
Мировое признание данное культурное направление получило в 70-хгг. прошлого столетия.
В целом, хип-хоп культура разграничивается на несколько отдельных направлений, характеризующихся высоким уровнем автономности, а именно:
• музыкальное направление (включает в себя рэп, фанк и пр.);
• изобразительное направление (представлено граффити);
• танцевальное направление (объединяет крамп и пр.) .
Исследование специализированных хореографических порталов Глобальной сети свидетельствует о том, что современное хореографическое сообщество не относит технику рассматриваемого танца в качестве отдельной формы, существующей в рамках хореографического искусства. По мнению значительного числа специалистов, хип-хоп является спортом, что обуславливает отсутствие у этого стиля танца достойной позиции на сцене.
При этом развитие его техники, наблюдаемое на протяжении трех последних десятилетий, рост соответствующей танцевальной лексики и несомненное увеличение сложности исполнения, становится очевидным серьезное совершенствование хип-хоп танца, обретшего популярность и распространенность. Это обстоятельство стало причиной инициации его применения и в различных сценических постановках .
Если раньше хип-хоп танцы на сцене были редкостью, то сейчас они все чаще становятся полноправными членами театрального действа. Это связано с тем, что с помощью элементов хип-хопа можно показать и динамичную сцену, и молодежную субкультуру, и этнические особенности персонажей. Так в 2022 году роман Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание» получил свое хип-хоп воплощение на сцене московского «Рэп-театра», за что был удостоен почетного гранта мэра Москвы. В Америке такого оглушительного успеха удостоился рэп-мюзикл «Гамильтон».
Уникальность и эффектность хип-хоп постановки сделали ее обладательницей известной на весь мир премии «Грэмми».
Согласно результатам осуществленного нами сопоставительного исследования числа программ отдельных танцевальных направлений в наиболее значимых танцевальных школах четырех городов (а именно, С.-Петербурге, Москве, Нью-Йорке и Лос-Анжелесе), лидирующая позиция принадлежит именно хип-хопу. Так, проанализированные показатели позволяют отнести его к основным направлениям современной танцевальной культуры, как нашей страны, так и США . Повышение интереса в хип-хоп танцу можно связать с увеличением интереса к его основе – хип-хоп музыке. Хип-хоп – полностью молодежный продукт, который привлекает своих последователей новизной и уникальным ритмом: чтобы танцевать в этом направлении, не обязательно знать новые методики и выполнять сложные элементы. На первых порах новичку достаточно уметь ловить «бит» и не стесняться выражать экспрессию.
Применение техники данного танца предоставляет хореографу значительный потенциал, способствующий организации новых образов, различных сюжетов и интересных постановок, которые, при этом, станут доступными и привлекательными для сегодняшней зрительской аудитории.
Условия и закономерности совершенствования отечественной хореографии актуализируют потребность развития техники хип-хопа посредством обеспечения соответствующего исполнительского и художественного уровня, позволяющего повысить значение этого танца и уровнять его текущее положение с популярными техниками (бальным, модерном и пр.) . По этой причине многие современные танцевальные школы проводят мастер-классы и встречи с знаменитыми хип-хоп танцорами, известными как в широких, так и в узких кругах. Многие из них являются приглашенными из-за границы мастерами: они не только рассказывают о специфике и развитии хип-хоп культуры за границей, но также демонстрируют новейшие танцевальные техники и приемы.
Любители данного танцевального направления утверждают, что хип-хоп больше похож на образ жизни, нежели на сам танец. Такое утверждение особенно распространено среди афроамериканцев, которые и стояли у истоков зарождения хип-хоп культуры.
Исходно, организация хип-хоп движения имела целью создание альтернативного варианта досуга для чернокожих граждан, не допуская их выбора в пользу криминального пути. Направленность хип-хоп культуры ориентирована на спортивную акробатику, способствующую трансформации агрессивной энергии и проявлений молодого поколения в доброе и положительное течение .
После того как хип-хоп получил свое развитие в среде темнокожих танцоров, танец получил большое распространение и среди европеоидного населения: настолько пришлись по вкусу необычность, яркость и эффектность этого культурного феномена.
Между представителями хип-хоп движения организовывались «баттлы», для победы в которых использовались танцы, музыка, граффити, а также различные трюки, исполняемые участниками на скейтбордах и роликах. Отталкиваясь от экспрессивности занятий, проводимых в отдельных направлениях хип-хоп культуры, возникла необходимость создания специального стиля одежды, основой разработки которого стал именно спортивный стиль . Такая форма одежды предоставляет танцорам полную свободу движения, минимизацию травм при выполнении элементов и возможность оттачивать свое мастерство без скованности, поскольку основу хип-хопа составляют сложные трюки и брейк-данс.
В настоящее время каждому танцовщику и преподавателю хореографии необходимо иметь представление о хип-хопе, поскольку в отсутствии соответствующих знаний его кругозор невозможно назвать полноценным.
Ключевыми современными сложностями совершенствования техники рассматриваемого танца в нашей стране являются: игнорирование соответствующей специальной дисциплины в образовательных учреждениях хореографической направленности, а также недостаточность квалифицированных преподавателей для обучения такой дисциплине . Это связано с тем, что хип-хоп танец в России до сих пор нередко воспринимается как чужеродное явление. Во многом это обусловлено неприятными стереотипами (богатство, деньги, бренды, запрещенные вещества), сложившимися вокруг хип-хопа из-за видеоклипов хип-хоп музыкантов конца 90-х и начала двухтысячных годов. Однако родоначальники хип-хоп танца и музыки (в том числе А. Бамбаата) не одобряют вышеуказанные явления, а напротив, говорят о хип-хопе как о танце простых, но искренних людей, не озадаченных материальными благами или расовыми предрассудками.
Сегодня в России существует незначительное число высших образовательных учреждений, обучающих своих студентов технике хип-хоп танца .
При этом последующее совершенствование хип-хоп направления и формирование компетентного преподавательского состава невозможно без расширения спектра дисциплин, изучаемых при обучении на педагогов-хореографов. В будущем новые специалисты станут способными собрать воедино знания, аккумулированные ими в процессе обучения, и технику хип-хоп танца. Это позволит активизировать современное развития данного танцевального направления в нашей стране, трансформировав его в форму отечественного хореографического искусства.
Таким образом, и преподаватели, и танцоры получат новый интересный опыт. Это откроет перед танцевальными коллективами или соло-танцорами новые возможности: концерты для детей и взрослых, мастер-классы, международные фестивали, зарождение новых хип-хоп техник.
Главные плюсы – возможность обмена знаниями с хип-хоп мастерами и педагогами по всему миру, привлечение большого числа новых последователей этого уникального танцевального направления и улучшение репутации хип-хопа среди других направлений хореографии.

1.2. Характеристика психофизических особенностей подростков